艺术概论考点精讲及真题详解

多元说

（1）概述

①提出背景

艺术起源是一个复杂的问题，对其本身的探讨需要从多元的途径和方法进行。在艺术诞生的最初阶段，艺术可能是多种多样的因素促成的，故在追溯其产生的原因时不能不带有多元论的倾向。至于各门原始艺术形式的出现，更是难以归结为某种单一的原因。因此，艺术起源的“多元决定论”便应运而生。

②含义“多元说”认为，艺术的发生经历了一个由实用到审美，以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。原始人类模仿自然的本能（“模仿说”）、表现情感的需要（“表现说”）、游戏的冲动（“游戏说”）也渗透其中，尤其是对于原始人来说更为重要的原始巫术（“巫术说”）与原始生产劳动（“劳动说”），更是在其中发挥了决定性的作用。（2）“多元说”的代表人物

①阿尔都塞法国结构主义学者阿尔都塞认为，任何文化现象的产生，都有多种多样的复杂原因，而不是由一个简单原因造成的。

②希尔恩著名的芬兰艺术学家希尔恩认为，艺术本身就是一种综合性现象，因此，研究艺术的起源只有运用社会学、人类学、心理学等多学科相结合的综合研究方法，才能真正揭示艺术起源的奥秘。

（3）艺术起源的归结

①艺术产生的发展历程从艺术起源的多元决定论可以清楚地看出，艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。

②“巫术说”与“劳动说”的重要性

a．艺术的产生虽然是多元决定的，但“巫术说”与“劳动说”更为重要。从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。

b．对于原始人来说，巫术具有特殊的实用性，他们甚至认为巫术的作用远远大于工具，巫术拥有巨大的威力。原始社会中的这种巫术礼仪活动，同原始人的采集、狩猎等生产活动和社会群体交往活动融合在一起，形成了渗透到物质领域和精神领域各个方面的原始文化。正是在这种原始文化的土壤上，艺术才得以产生和发展起来。

③艺术的产生和发展来自人类的社会实践活动

a．艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物，艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程。在这个漫长的历史过程中，人们现在所理解的纯粹意义上的艺术才逐渐独立出来。

b．艺术产生于非艺术，实用价值先于审美价值，艺术起源于人类社会实践的历史发展之中。

（二）艺术活动的发展

1．艺术发展的根本因素在人类社会生活中，经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用，同样，艺术的发展也要受到经济的制约和影响。以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本动力。经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的。经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系，但并不是机械地互为因果关系的。因此，艺术的发展与经济的发展并不总是同步的。

（1）经济基础与上层建筑

①内涵马克思主义理论认为，人类社会结构可以分为两大部分，一是经济基础，二是上层建筑。经济基础是与一定物质生产力相适应的、由社会生产关系的总和所构成的现实物质基础；上层建筑是在经济基础之上的、受经济基础影响和制约的政治法律制度、机构和社会意识形态（包括哲学思想、艺术、宗教、道德观念等）的总和。

②经济基础与上层建筑的关系经济基础与上层建筑是对立统一的。经济基础决定上层建筑的性质，上层建筑反映经济基础，并对经济基础具有反作用。经济基础的变革必然带来上层建筑的变革，先进的上层建筑的确立可以加速旧的经济基础的摧毁，促进新的经济基础的形成和巩固。经济基础和上层建筑这对矛盾的对立统一是推动社会进步的强大动力。

（2）经济基础对艺术发展的制约经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用，同样，艺术的发展也要受到经济基础的制约和影响。以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本原因。经济基础的发展对于艺术发展的制约和影响作用主要体现在以下几个方面：

①经济基础及其相关的社会发展为艺术提供了新的艺术主题和艺术题材。

②经济基础的发展为艺术带来新的艺术观念。

③经济基础影响和制约艺术形式的变化。

a．艺术必须依托于某种特定的物质形式，即完成艺术作品的物质材料。从艺术发展史来看，任何艺术形式的生成都建立在艺术所需求的物质材料的发展基础之上。

b．艺术形式的生成与衰落也和经济基础的发展息息相关。

（3）艺术发展的相对独立性

经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的，经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的关系，但并不是机械地互为因果关系的。因此，艺术的发展与经济的发展并不总是同步的，艺术的发展有时显得快些，有时显得慢些，有时甚至与经济呈相反方向发展。这种现象，正是马克思所指出的物质生产与精神生产的不平衡关系。

2．艺术发展的继承与创新

在促进艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴，二者的辩证关系是艺术发展的一条基本规律。

（1）继承和创新是促进艺术发展的重要因素艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。

①艺术的继承性艺术的继承性是指当代艺术同过去时代艺术的联系。每一个时代的艺术家在反映他所处的时代生活时，都要以过去时代的艺术中所积累的经验、传统作为自己发展的基础，都要受先前整个艺术发展的制约，从而在前进的道路上实现人类审美发展的连续性。②艺术的创新艺术的创新是指当代艺术在内容和形式两方面对过去时代艺术的革新发展。每个时代都向艺术家提出了新的问题和任务，要求艺术反映时代的发展与进步，形成具有体现当代新内容的新艺术形式，用新的人物、主题、进步思想、方法、手段和手法丰富艺术创作。

③艺术继承与创新的关系艺术的继承不是照搬照抄，而是加以合理的取舍；创新不是离开传统另搞一套，而是对原有事物合理部分的发扬光大。正确处理“继承”与“创新”的关系，应立足于“继承”，着力于“创新”，使批判继承与发展创新有机统一起来。

（2）艺术的历史继承性

①艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的接纳。

②艺术的历史继承性还表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。

（3）艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产“去其糟粕，取其精华”。同时，还要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

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