芬兰人设计理念短平快的孟菲斯画风vs

在芬兰，设计是一种思维方式，甚至已经无缝融入了日常生活之中。

了解完芬兰人的习性和芬兰文化后，就会有人想知道，被称为“设计之都”的芬兰究竟如何将设计应用在游戏领域？

首先，我们需要了解一下什么是“孟菲斯”。

孟菲斯指的是一群听着BobDylan的歌，反对单调冷峻的现代主义，强调手工艺方法制作的产品，并从波普艺术、东方艺术、非洲拉美的传统艺术中寻求灵感的艺术家所创造出的艺术风格。

“孟菲斯”的风格打破配色规律，用明快、风趣、高对比度的色调突显个性，

几何图形以及组合方式像游戏关卡和地图一样多变。

现代主义思潮一直在崇尚“北欧性冷淡风”，但是当下设计界对于“少即是多”的“黑白灰”难免产生疲倦。于是，后现代的“孟菲斯风”轻松愉悦的审美价值再度被大众发掘。

从游戏设计的角度来看，如果“INSIDE”是游戏界的“性冷淡”，那么“荒野乱斗”就像是游戏界的“孟菲斯”。

同为北欧游戏制作公司的作品，这两款游戏除了类型不同之外，画风和人物设置也天差地别。

前者是暗黑画风背景与缓慢静谧的节奏之下，孤独的个体寻找未知旅程，在关卡中寻找隐喻和破解之法；后者采用了快节奏moba的对战模式，短平快的时间限制，以及如拆盲盒一般解锁Q版硬核英雄形象。

受“维京”文化的影响，无论从艺术创作还是内容制作上，北欧人都有着两极又和谐的特性。而“维京”其实并不是一个名词，而是动词，代表一种“无畏、探索、灵活、多变”的精神。

这也是为什么北欧人常常一专多能，身兼数职，如同从“巨人”到“精灵”，如同从“极寒”到“极光”，而当下的风潮似乎打破了思维定式，让巨型、沉重、史诗、冷峻这些足够“北欧”的词汇被解构重组，构成更具色彩和灵活性的模样。

值得思考的是，细品流行文化中的符号，北欧文化中的悲怆性与玩乐性被应用到众多领域，从影视界的《变相怪杰》到《雷神》，再到设计灵感中的less和more，小众的文艺和历史如何成为大众的文化和潮流，或者至少能够成为大厂中意的宝藏资源，其中的奥秘值得反思与借鉴。

无论是Shelly糖果紫色的头发，还是Rosa粉绿配色的装备，甚至是每个人物的表情，《荒野乱斗》这款短时间内爆火的手游赢在了对战模式以及美术风格上，得益于维京文化，利用北欧传统内核里突破文化壁垒吸人眼球的创作风格和民族性格。

这些力量都化作童心注入到游戏当中，就像BobDylan《ForeverYoung》里唱的：Mayyourheartalwaysbejoyful,mayyoustayforeveryoung.（愿你的心永远快乐，愿你永远年轻）